中新网北京6月5日电 (记者 应妮)纪念袁世海先生诞辰110周年座谈会日前在北京梅兰芳大剧院举行。

　　袁世海先生是国家京剧院艺术风格奠基人之一，在七十多年的艺术生涯中，他创作演出了《野猪林》《将相和》《李逵探母》《九江口》《西门豹》《群英会》《红灯记》等一大批至今上演不衰、深受观众喜爱的经典剧目，成功塑造了曹操、鲁智深、李逵、西门豹等一大批堪称经典并流传后世的人物形象，有“活曹操”“活张飞”和“活鲁智深”的美誉。

　　国家京剧院院长、中国戏剧家协会副主席王勇表示，袁世海先生是京剧花脸行当承前启后的艺术大家，艺术生涯最鲜明的特质便是立足“人物派”的创作内核，始终坚持“从人物出发，每一个动作、每一处表情、每一段唱念皆服务于剧情与角色”。这种以人物塑造为核心的艺术追求，是戏曲舞台永葆生命力的根本。他指出，当前京剧舞台上，部分青年演员存在演行当不演人物、演流派不演角色、演师承不演形象的问题，一味复刻程式身段，忽视角色内涵与剧情表达。他希望新时代的戏曲后辈摒弃表层模仿，真正读懂艺术精髓、践行创作初心，推动京剧艺术良性传承发展。

　　袁世海先生家属代表、小女儿袁军深情追忆父亲的艺术人生与家风传承。她回忆，父亲毕生挚爱京剧、敬畏舞台、心系观众，生活中无时无刻不在推敲唱腔、打磨念白、揣摩身段与人物心境。在家庭教育中，他淡泊名利、修身立德、品行端正，勉励后辈低调做人、踏实干事、岗位精进。晚年时，他依旧心系艺术传承，耗时数年开展录音录像、授课讲学工作，面对家人的劝歇，父亲常以“累而不累”作答，短短四字道尽他对京剧事业的无限热爱与对舞台的赤诚眷恋。

　　国家京剧院青年团副团长、袁派第三代传人代表刘魁魁谈到，袁派艺术的核心精髓在于“传神走心”。先生始终坚守“一切表演为人物服务、为剧情服务”的舞台准则，唱腔刚劲浑厚、跌宕隽永，不刻意炫技却字字含情；做功细腻传神、张弛有度，一招一式贴合人物身份、心境与风骨。他在坚守戏曲本源的基础上大胆革新，丰富了净行艺术的层次感、感染力与生命力，真正践行了“戏随时代，艺为人民”的艺术初心。

　　大连京剧院院长、袁世海先生入室弟子杨赤深情回顾了1982年拜师学艺的珍贵经历。他表示，先生当年赠予自己的两句箴言，成为其从艺立身的终身准则：艺术上，“要把我揉碎了成你，不要把你揉碎了成我”；生活中，“得之不喜，失之不忧”。数十年间，他始终谨遵教诲、躬身践行。

　　于魁智、李祖铭、李光、刘长瑜、叶少兰等京剧表演艺术家和京胡演奏家依次发言，表达对袁世海先生的敬意。

　　京剧表演艺术家尚长荣专门为座谈会题词“民族骄子、艺坛翘楚、氍毹垂范、世代流芳——贺袁世海先生诞辰110周年”，饱含净行同业的由衷钦敬。

　　中国剧协分党组书记、驻会副主席陈涌泉强调，传承致敬袁世海先生的最好方式，便是赓续其艺术精神、践行其毕生遗志，一要传承先生对党忠诚、坚守初心的政治品格，二要传承先生精益求精、追求卓越的工匠精神，三要传承先生甘为人梯、奖掖后学的育人情怀。

　　活动由国家京剧院主办、《中国京剧》杂志社承办。(完)